Prince (müzisyen) - Vikipedi
İçeriğe atla
Ana menü
Gezinti
  • Anasayfa
  • Hakkımızda
  • İçindekiler
  • Rastgele madde
  • Seçkin içerik
  • Yakınımdakiler
Katılım
  • Deneme tahtası
  • Köy çeşmesi
  • Son değişiklikler
  • Dosya yükle
  • Topluluk portalı
  • Wikimedia dükkânı
  • Yardım
  • Özel sayfalar
Vikipedi Özgür Ansiklopedi
Ara
  • Bağış yapın
  • Hesap oluştur
  • Oturum aç
  • Bağış yapın
  • Hesap oluştur
  • Oturum aç

İçindekiler

  • Giriş
  • 1 Hayatı
    • 1.1 İlk yıllar
    • 1.2 İlk adımlar: 1977–1980
    • 1.3 1980–1984
    • 1.4 1984–1987
    • 1.5 1987–1991
    • 1.6 1991–1994
      • 1.6.1 İsim Değişikliği
    • 1.7 1994–2000
    • 1.8 2000–2016
  • 2 Diskografi
  • 3 Kaynakça

Prince (müzisyen)

  • Аԥсшәа
  • Acèh
  • Afrikaans
  • Alemannisch
  • አማርኛ
  • Aragonés
  • العربية
  • مصرى
  • Asturianu
  • Azərbaycanca
  • تۆرکجه
  • Bikol Central
  • Беларуская
  • Български
  • Bislama
  • বাংলা
  • Brezhoneg
  • Català
  • Cebuano
  • کوردی
  • Čeština
  • Cymraeg
  • Dansk
  • Deutsch
  • Zazaki
  • Ελληνικά
  • Emiliàn e rumagnòl
  • English
  • Esperanto
  • Español
  • Eesti
  • Euskara
  • فارسی
  • Suomi
  • Føroyskt
  • Français
  • Gaeilge
  • Galego
  • Hausa
  • Hawaiʻi
  • עברית
  • Hrvatski
  • Magyar
  • Հայերեն
  • Արեւմտահայերէն
  • Bahasa Indonesia
  • Ido
  • İtaliano
  • 日本語
  • Jawa
  • ქართული
  • ಕನ್ನಡ
  • 한국어
  • Kurdî
  • Latina
  • Ladino
  • Lëtzebuergesch
  • Lietuvių
  • Latviešu
  • Malagasy
  • Македонски
  • മലയാളം
  • मराठी
  • Bahasa Melayu
  • Malti
  • Nederlands
  • Norsk nynorsk
  • Norsk bokmål
  • Occitan
  • ਪੰਜਾਬੀ
  • Polski
  • پنجابی
  • Português
  • Runa Simi
  • Română
  • Русский
  • Sicilianu
  • Srpskohrvatski / српскохрватски
  • Simple English
  • Slovenčina
  • Slovenščina
  • Shqip
  • Српски / srpski
  • Svenska
  • Kiswahili
  • Ślůnski
  • தமிழ்
  • ไทย
  • Українська
  • اردو
  • Oʻzbekcha / ўзбекча
  • Tiếng Việt
  • Volapük
  • Winaray
  • 吴语
  • ייִדיש
  • Yorùbá
  • Zeêuws
  • 中文
  • 閩南語 / Bân-lâm-gí
  • 粵語
Bağlantıları değiştir
  • Madde
  • Tartışma
  • Oku
  • Değiştir
  • Kaynağı değiştir
  • Geçmişi gör
Araçlar
Eylemler
  • Oku
  • Değiştir
  • Kaynağı değiştir
  • Geçmişi gör
Genel
  • Sayfaya bağlantılar
  • İlgili değişiklikler
  • Kalıcı bağlantı
  • Sayfa bilgisi
  • Bu sayfayı kaynak göster
  • Kısaltılmış URL'yi al
  • Karekodu indir
Yazdır/dışa aktar
  • Bir kitap oluştur
  • PDF olarak indir
  • Basılmaya uygun görünüm
Diğer projelerde
  • Wikimedia Commons
  • Vikiveri ögesi
Görünüm
Vikipedi, özgür ansiklopedi
Prince
Prince, 2007, İrlanda.
Genel bilgiler
DoğumPrince Rogers Nelson
7 Haziran 1958(1958-06-07)
Minneapolis, Minnesota, ABD
Ölüm21 Nisan 2016 (57 yaşında)
Paisley Park, Chanhassen, Minnesota, ABD
TarzlarFunk, R&B, rock, pop, New Wave, synthpop
MesleklerŞarkıcı, söz yazarı, müzisyen, yapımcı, oyuncu
Etkin yıllar1978-2016
Müzik şirketiNPG, Columbia, Universal, Arista, Paisley Park, Warner Bros.

Prince Rogers Nelson veya bilinen adıyla Prince (d. 7 Haziran 1958 – ö. 21 Nisan 2016), Amerikalı şarkıcı ve söz yazarıdır. Sanatçı bununla beraber Amerika'nın pop ikonları arasında yer almaktadır. Prince, Rolling Stone dergisinin düzenlediği "Tüm Zamanların En Büyük 100 Sanatçısı" listesinde yirmi yedinci sırada yer aldı.

Hayatı

[değiştir | kaynağı değiştir]

İlk yıllar

[değiştir | kaynağı değiştir]

Prince Rogers Nelson, Minneapolis, Minnesota'da 7 Haziran 1958'de, John L. Nelson ve Mattie Shaw çiftine dünyaya geldi.[1] John bir piyanist ve söz yazarıydı, annesi Mattie ise bir şarkıcıydı. Nelson'ın ismi, babasının kurduğu caz üçlüsü "The Prince Rogers Trio"dan gelmektedir.

Prince'in etnik kökeni hakkında birçok mit bulunmaktadır. Aslında, Prince, siyahi bir anne ve siyahi bir babadan dünyaya geldi. "Rolling Stone" dergisinin 12 Eylül 1985 sayısındaki makaleye göre, Prince'in annesi Mattie Shaw, "birçok Afro-Amerikan gibi birden fazla etnik kökene sahip"tir. Kardeş Tyka'nın 1960'taki doğumundan sonra, Prince'in ebeveynleri boşandı. Resmî olarak ayrılmanın ardından, Prince, üvey babasıyla sorunlar yaşamaya başladı, bu da Prince'in evden kaçmasına neden oldu. Prince, kısa bir süre babasıyla yaşadı. Babası bu dönemde ona ilk gitarını aldı. Prince bir süre sonra arkadaşı Anderson ile beraber yaşamaya başladı.

Prince ve Anderson, ortaokula geçtiklerinde, Prince'in kuzeni Charles Smith ile beraber "Grand Central" adlı müzik grubunu kurdu. Prince bu grupta enstrümantalist olarak çalmaya başladı. Grup zamanla Minneapolis bölgesinde kulüp ve partilerde boy göstermeye başladı. Prince, ilgi alanlarının genişlemeye ve değişkenlik göstermeye başladığı zamanda, kendini grubun yapımcısı olarak buldu. Kısa bir süre sonra da grubun en önemli üyesi haline geldi. Prince liseye başladığı sıralarda, "Grand Central" grubu, artık orijinal müziklerle belirmeye başladı. Grup müzik olarak Sly & The Family Stone, James Brown, Earth Wind & Fire, Miles Davis, Parliament-Funkadelic ve Jimi Hendrix gibi devlerin izinden gitmeyi seçti.

1976'da, Prince, bir demo kaseti için bir Minneapolis stüdyosunda ünlü yapımcı Chris Moon ile çalışmaya başladı. Bu sıralarda Prince, ayrıca Owen Husney'in de himayesi altındadır. Bu, Prince'e yüksek kalitede bir demo kaseti hazırlamada yardımcı oldu. Husney, hemen ardından Prince'i geleceğin yıldızı olarak tanıtarak büyük plak şirketleri arasında çekişmelere ortam hazırladı. Ancak Warner Bros. Records en sonunda Prince ile anlaşma imzalamayı başardı. Şirket Prince için beklenen olanakları sağladığı gibi, kontratı da bizzat teklif etmiştir.

İlk adımlar: 1977–1980

[değiştir | kaynağı değiştir]

Prince'in kuzeni Shantel'in kocası Pepe Willie, Prince'in ilk kariyer aşamalarında örnek aldığı bir isim oldu. 1977'de, Willie, içinde Marcy Ingvoldstad ve Kristie Lazenberry gibi büyük isimlerin bulunduğu "94 East" grubunu kurdu. "94 East" ayrıca Andre Cymone ve Prince gibi önemli şarkıcıları ve müzisyenleri içeriyordu. Prince, Willie'nin sözlerinin üzerine besteler yapmaya ve gitar ve org gibi çalgılarla eşlik etmeye başladı. Prince çoğu şarkıyı kendisi yazdı. Bunlardan "Just Another Sucker" liste başı şarkılardan oldu. Grup sonrasında, "Minneapolis Genius – The Historic 1977 Recordings" adlı ilk albümlerini kaydetti. Ancak albüm o yıllarda yayımlanmadığı gibi bir solo albüm fikrinden çok uzaktı. Ancak bu albüm, Prince'in ilk profesyonel albümü olması bakımından kayda değerdir.

Prince bu engeller sonunda ilk resmî albümü, "For You"yu, 7 Nisan 1978'de yayımladı. Albüm ayrıca Warner Bros. etiketiyle de göze çarptı. Albümde ayrıca Tommy Vicari baş yapımcı olarak belirdi. Bununla beraber albüm, hiçbir müzisyenin eşliği olmaksızın, yirmi yedi farklı enstrümanın üst üste Prince tarafından çalınmasıyla kaydedildi. Albümdeki birçok şarkı soul listeleri başta olmak üzere listelerde yer etti.

1979'da, Prince eski arkadaşı Anderson'ı bas gitar'da çalması için işe aldı. Ayrıca Gayle Chapman ve Doctor Fink'i klavyeye, Bobby Z'yi vurmalılara ve Dez Dickerson'ı gitara atadı. Prince, sıradaki albümün farklı ırklardan ve farklı cinsiyetlerden insanlarca hazırlanmış olmasını istiyordu. Grup, bu şekilde Capri Tiyatrosu'nda 5 Ocak ve 6 Ocak 1979'da ilk gösterilerini düzenledi. Warner yöneticileri bu gösterilerin kar yağışı ve elektrik kesintileriyle sık sık kesilen ikincisinde yer almış, Prince'i ve grubunu biraz daha çalışmadan gösteriye çıkmamasını tembihlemiştir.[2]

Ekim 1979'da, Prince kendi adını taşıyan ikinci albümü "Prince"i yayımladı. Albüm R&B listelerinde dört numaraya çıktığı gibi, "Why You Wanna Treat Me So Bad?" ve "I Wanna Be Your Lover" başta olmak üzere iki adet de R&B hiti çıkardı. Bu şarkılar, Prince tarafından önceki grubuyla beraber canlı yayında sergilendi. "Prince" albümüyle altın sertifika aldığı gibi, "I Wanna Be Your Lover" şarkısıyla da ABD listelerinde on bir numarada yer aldı. Böylece şarkı sanatçının en bilinen eserlerinden oldu.

1980–1984

[değiştir | kaynağı değiştir]

1980'de, Prince "Dirty Mind" adlı üçüncü albümünü yayımladı. Albüm yine tamamen Prince tarafından kaydedilip yazıldı. Albümde Lisa Coleman, Chapman ile değiştirildi. Coleman cinsel açıdan açık biri olarak tanınmaktaydı. "Dirty Mind" albümü bu bağlamda cinsel olarak tamamen açıktır. Ayrıca eleştirmenler "Dirty Mind" albümü çıktığında albümün tüm zamanların en iyi albümlerinden olduğunu beyan etti. Albümdeki olay yaratan sözler ilgi çekerken, bir klasik olmasına karşılık albüm yıllarca asıl dinleyicisine ulaşamadı.

Prince daha sonra 1981'de "Controversy" adlı albümünü yayımladı. Bu albümle aynı adı taşıyan şarkı ilk defa uluslararası listelerde yer aldı. Şubat 1981'de, Prince "Partyup" şarkısını Saturday Night Live'da söyledi. "Controversy" albümünden başlayarak Prince, kendi albümleri için Controversy Music[3] terimini kullanmaya başladı. Bu terim sanatçı tarafından 1996'daki "Emancipation" albümüne kadar çıkan on altı albümün her biri için kullanıldı.

Bu dönemlerde, Prince, sahnede giydiği kıyafetlere ayrı bir önem vermeye başladı. Prince bu tarihten itibaren yüksek topuklu ayakkabılar/botlar giyerek güçlü cinsel simgelerle beraber yeni bir stil oluşumuna gitti. Prince, bu dönemlerde yine transseksüel simgelere başvurdu. Bu da insanlarin Prince'in cinsel tercihinin sorgulamasına neden oldu. Prince'in bu stil seçimleri, onu skandallara sürükledi. Özellikle gösterilerinde yer alan programları, Prince'in adına gölgeler düşürmeye başladı.

1980'ler boyunca Vanity, Apollonia Kotero ve Sheila E gibi isimlerle beraber düetler yaptı. Ayrıca Sheena Easton, Celine Dion ve The Bangles gibi sanatçılar için şarkı sözleri yazdı. Prince'in kayıtları ne kadar ters olsa da Chaka Khan, Sheena Easton, Mariah Carey, Art of Noise & Tom Jones ve Sinéad O'Connor gibi ünlülerce yeniden düzenlendi. O'Connor'ın düzenlemesi "Nothing Compares 2 U", Amerikan müzik listesinde 1990'da dört hafta boyunca zirvede kaldı.

Prince'in sarı gitarı.

1982'de, Prince 1999 adındaki albümünü çıkardı. Albüm üç milyon satarak büyük ses getirdi.[4] "1999" adındaki şarkı, nükleer kirlenmeyi protesto etmekteydi. Bu şarkı, sonrasında uluslararası alanda liste başı oldu. "Little Red Corvette" videosuyla beraber Michael Jackson ve Lionel Richie ile beraber Prince, videosunu MTV'de yayınlatabilen ilk siyahilerden oldu. "Delirious" adlı şarkı da Amerikan müzik listesinde ilk ona girmeyi başardı.

1984–1987

[değiştir | kaynağı değiştir]

Prince'in 1984 albümü olan "Purple Rain" ABD'de on üç milyon kadar sattı ve Amerikan albüm listesinde yirmi dört hafta zirvede yer aldı. "Purple Rain" adlı film için yapılmış olan albüm, kendi başarısının yanı sıra sadece ABD'de filme 80.000.000 $'lık bir gişe rekoru kırdırttı. Akademi Ödülü de kazanan Prince, bu albümle kendi tarihinin en büyük sinema başarısını gösterdi.

"Purple Rain" albümünden çıkan "When Doves Cry" ve "Let's Go Crazy" adlı şarkılar, Amerikan müzik listesinde zirveye erişirken, dünya çapında büyük birer hit oldu. Albümle adlı albümle aynı adı taşıyan şarkı ise aynı listede iki numaraya kadar çıktı. Prince bu başarıların esnasında, aynı anda hem filmi, hem albümü, hem şarkıyı zirveye sokarak kendi alanında bir rekora imza attı. Albüm daha sonra 2004'te Rolling Stone dergisinin düzenlediği "Rolling Stone'un Tüm Zamanların En İyi 500 Albümü" listesinde yetmiş ikinci sırada yer aldı.[5]

1985'te, ABD'deki Purple Rain Turu'ndan sonra, Prince, hem konserlere hem de müzik videolarına devam edeceğini söyledi. Ardından yayımladığı "Around the World in a Day" albümü, Amerikan albüm listesinde üç hafta boyunca zirvede yerini aldı. Prince'in MTV'deki engeli kaldırıldığında, ilk tekli olan "Raspberry Beret", Amerikan müzik listesinde iki numaraya kadar çıktı.

Prince Brüksel'de, 1986

1986'da Prince, "Parade" adlı albümünü yayımladı. Albüm, Amerikan albüm listesinde üç numarada, R&B albümleri listesinde iki numarada yer aldı. İlk tekli "Kiss", Amerikan müzik listesinde zirveye oturdu. Aynı sıralarda, sözleri Prince tarafından yazılan The Bangles'ın "Manic Monday" adlı hiti de, aynı listede iki numarada yer aldı.

Sonrasında, "Parade" albümünün, film müzikleri arasında kullanıldığı "Under the Cherry Moon" adlı filmde Prince, Christopher Tracy rolünü canlandırdı. Prince böylece hem filmde oynadı, hem de filmi yönetti. Bu sürecin ardından, 1986'da Avrupa'yı da kapsayan bir tura çıkan Prince, turu Eylül 1986'da Japonya'da kapattı. Böylece Prince, Japonya'da ilk kez konser verdi. Turun sonunda Prince, "The Revolution" adlı grubu dağıttı. Ancak gruptaki Matt Fink'in işine son vermedi.

1987–1991

[değiştir | kaynağı değiştir]

Prince, 1987'de çift yüzlü albümü "Sign o' the Times"ı yayımladı. Albüm, Amerikan albüm listesinde ilk ona girerken, Prince yine bu albümle, kariyerinin en olumlu eleştirilerini topladı. Albüm ayrıca, Rolling Stone'un düzenlediği "Tüm Zamanların En İyi 500 Şarkısı" listesinde ilk yüzde yer aldı.[5][6] "Time" ise, albümü "1980'lerin En İyi Albümü" olarak seçti. Prince albüm sonrasında Avrupa çapında Sign o' the Times Turu'na çıktı.

1987'de, o zamanların iki devi olarak görülen Prince ve Michael Jackson, "Bad" albümüyle aynı adı taşıyan "Bad" şarkısı için görüştü. Ancak sanatçıların tür bakımından uyuşmazlıkları nedeniyle, Jackson şarkıyı tek başına seslendirdi.[7]

1987'de, Prince, "The Black Album" adındaki albümünü yayımlama kararı verdi. Oldukça zıt türleri bir araya toplayan Prince, aslen, önceki yıllarda kaydetmiş olduğu şarkıları bu albüme koydu. Bunlardan bazıları Sheila E'nin 1986'daki doğumgünü partisinde kaydedilmişti.[8]

Albüm, Prince'in kariyerinde efsane albüm olarak anılmaktadır, zira yayımlanma tarihinden çok kısa bir süre önce, sanatçının isteği üzerine basım ve dağıtımı iptal edildi. O ana kadar üretilmiş birçok kopyanın tümü imha edilmesi gerekirken, bazıları bu kaderden kurtularak albümün sayısız kaçak sürümünün kaynağını meydana getirdi. Albüm underground müzik dünyasını dolaşıp durdu ve 1994 yılına kadar resmen yayımlanmadı. Prince, son dakikada gelen gerçi çekme isteğini, sonradan "spiritüel bir uyanış" anına bağlamıştır. Ancak bu "uyanış"ın aslında Ekstazi ile yaşanan kötü bir deneyimin sonucu olduğuna dair söylentiler vardır.

1988 albümü "Lovesexy", Prince'in karanlık "The Black Album"üne verilen "spiritüel" yanıt olarak kabul edilir. "Lovesexy" ABD listelerinde hayal kırıklığı yaratarak albüm listesinde ancak on birinci sıraya yükseldi. Ancak buna karşın İngiltere'de bir numara oldu. Ayrıca "The Black Album"de yer alan "When 2 R in Love" adlı parça, "Lovesexy"de de yer almaktaydı. Lovesexy Dünya Turnesi'nin Amerika ayağı da ticari açıdan hayal kırıklığı oldu. Konserlerdeki bilet satışları kötü gittiğinden Prince para kaybetti. Prince bu kötü performansı, turnenin Avrupa ve Japonya ayakları ile telafi edebildi.

1989 yılında Prince, kendisini yeniden Amerikan albüm listelerinde bir numara yapacak olan "Batman"in soundtrack albümünü yapıp yayımladı. Dünya çapında hit olan kırk beşlik "Batdance", Amerikan müzik listesinde bir numara olurken, o zamanki kız arkadaşı "Anna Garcia"nın da vokallerinin yer aldığı "Partyman", filmi izleyicileri arasında oldukça popüler hale geldi.[9]

Prince 1990'da, gişede zayıf bir performans sergileyecek olan, Purple Rain'in devam filmi "Graffiti Bridge" i gösterime soktu. "Graffiti Bridge"in film müzikleri arasında Prince ile birlikte Tevin Campbell, the Staple Singers'dan Mavis Staples ve Morris Day gibi sanatçıların yer aldığı gibi The Time adlı diğer grubun projesi yer almaktaydı. Albüm ABD'de altı, İngiltere'de bir numaraya yerleşecekti. Aynı zamanda Madonna ile "Like a Prayer" albümündeki "Love Song" adlı parça için beraber çalıştı.

1991–1994

[değiştir | kaynağı değiştir]

1991 deki Diamonds and Pearls'ün piyasaya çıkması Prince'e, "Cream" adlı parça ile Amerika'da bir numaraya yerleşen beşinci single'ını kazandırdı. Diamonds and Pearls, rapçi Tony M., vokal'de Rosie Gaines, davulda Michael Bland, gitarda Levi Seacer, bas'da Sonny T ve Klavyelerde Tommy Barbarella'dan meydana gelen Prince'in yeni grubu the New Power Generation'u ilk defa sunuyordu.

1993'te Prince, Kate Bush'un 1993 albümü, The Red Shoes üzerinde çalıştı; Bush'un adı aynı zamanda Diamonds and Pearls albumünde de geçer. Prince "Why Should I Love You," adlı parçaya, bas, gitar ve klavye çalarak, vokal yaparak ve mix'i için müzik aranje ederek katkıda bulundu. Bu 2000 yılına kadar “Prince” adıyla kredilenen son parçadır. Kate Bush 1996 yılında yeniden "My Computer" adlı Emancipation parçasına geri vokal yapmıştır.

Prince'in onikinci albümü, dile getirilemeyen (sonradan "Love Symbol [Aşk Sembolü]" olarak tescil alacak olan) bir sembol ile adlandırılmıştı. Albüm Amerika top on listelerinde zirveye ulaştı. 1993 yılında sahne adını da, aslında erkek (♂) ve dişi (♀) sembollerinin karışımı olan Love Symbol olarak değiştirtirdi. Sembol söylenemediği için, kendisine genellikle “Sembol”, “Daha Önce Prince olarak Bilinen Sanatçı [The Artist Formerly Known as Prince]” ya da basitçe “The Artist” denmiştir. 1993 yılında Warner Bros'un talebiyle Prince, 3 CD'lik The Hits/The B-Sides aldı toplama bir albüm piyasaya sürdü. İlk iki disk aynı zamanda The Hits 1 and The Hits 2 olarak ayrı ayrı da satışa sunulmuştur. Prince'in hit single'larının çoğunu sunmasına ilave olarak ("Batdance” bu liste dışında bırakılmıştır), The Hits, kariyeri boyunca birikmiş single'ların B yüzü parçaları, Revolution dönemi kaydı “Power Fantastic” gibi daha önce bulması oldukça güç veya yayınlanmamış kayıtları taşıyordu. Yeni yazılan "Pink Cashmere" ve "Peach" ise toplama albümün tanıtımına eşlik etmeleri için için single olarak piyasaya sürülen iki yeni parçaydı. Maalesef, ne albüm ne de single'lar Warner Bros'un tahmin ettiği kadar iyi rakamlara ulaşamadılar. Buna karşın The Hits Prince'in 1978-1993 yılları arasında vermiş olduğu eserler hakkında genel hatlarıyla en iyi fikir veren albümdür.

İsim Değişikliği

[değiştir | kaynağı değiştir]

1993 yılında, Prince'in The Gold Experience albümünü ile ilgili pazarlıklar sürerken, Prince eserlerinin sanatsal ve maddi kontrolü için Warner Bros. ile Prince arasında, yasal bir savaş başladı. Duruşmalar sürerken, Prince insanların arasına, yanağında “slave”(köle) yazısı ile çıktı. Bu isim değişikliğini kendisi şöyle açıklamıştı:

Beni Warner Bros.’a bağlayan zincirlerden kurtulup nihai bağımsızlığıma ulaşmak için attığım ilk adım, ismimi Prince’ten Love Symbol’e değiştirmek oldu. Prince, annemin bana doğduğumda verdiği isim. Warner Bros. ismimi aldı, ticari marka olarak tescil ettirdi ve benim yazdığım eserlerin pazarlanmasının ana enstrümanı olarak kullandı. Şirket, Prince adına ve Prince adı altında pazarlanan bütün eserlere sahip. Ben ise sadece Warner Bros. için daha fazla para üreten bir borçlu oldum.... Prince adıyla doğdum ve başka geleneksel bir isim edinmek istemiyordum. Adımın ve kimliğimin yerine geçebilecek tek kabul edilebilir çözüm, konuşarak ifade edilemeyen, beni ve müziğimin anlattıklarını temsil eden Love Symbol’du. Bu sembol yıllardır eserlerimde var; kızgınlığımdan evrimleşen bir konsept; olduğum şeydir. Bu benim adım.

Eleştirmenler, Prince'in isim değişikliğini, sanatçının kendini yeniden keşfetme girişimi, tarzını yeniden geliştirmek için bir fırsat sağlamak olarak yorumladılar. Bir yorumcu şöyle demişti:

Prince kariyerine, piyasadaki başarısı sınırlı, büyük bir R&B yıldızı olarak başladı. Tam bu sırada, yolun ortasını bırakıp şarampol’e yöneldi. 1980’de, radyoda çalınmamayı garantileyecek şehvetli sözleri olan yeni dalga müzik (klasik Dirty Mind) kaydetmek riskliydi, fakat başarılı oldu. Eleştirmenlerin dikkatini çekti ve bir underground yıldızı oldu. Bu kendisine 1999 ve Purple Rain ile kazandığı büyük başarının önünü açtı. Dünya çapındaki gelirler ve evrensel övgüler dikkate alındığında, bu kesinlikle kariyerinin zirvesiydi. Fakat ismini değiştirerek, tarzıyla deneyler yaparak, piyasa değerini azaltıp plak kontratından kaçarak, tekrar şarampole yönelmesi, Prince’i tekrar bir underground yıldızı haline getirdi. 1996 sonunda, Warner Bros. ile bağlarını kopardıktan sonraki ilk Prince müziği koleksiyonu plak dükkânlarında yerini aldı; harika dans groove’larını, ağır ve yakıcı baladlarla birleştiren 3 saatlik bir şaheser. Eleştirel tepkiler çok olumlu, satışlar da 3’lü bir CD setinin yüksek fiyatına rağmen epey hareketli oldu. Albümünün adını Emancipation koyması tesadüf değildi.[10]

1994–2000

[değiştir | kaynağı değiştir]

1994'te Prince'in kendi eserlerine karşı tavrı, belirgin bir değişikliğe uğradı. Kısa aralıklarla albüm yayınlamayı, Warner Bros.’a karşı yasal yükümlülüklerini bir an evvel yerine getirip kurtulmanın bir yolu olarak gördü. Firmanın, kendisinden uzun aralıklarla albüm çıkarmasını isteyerek sanatsal özgürlüğünü kısıtladığına inanıyordu. Aynı zamanda Love Symbol albümünün yeteri kadar iyi pazarlanmadığını savunarak, Warner Bros’u ticari başarısızlıkla suçluyordu. Bu gelişmelerden bağımsız olarak, orijinal kayıttan ve öngörülen yayın tarihinden tam 7 yıl sonra "The Black Album" resmen piyasaya sürüldü. Zaten kaçak olarak piyasalarda dolaşan yeni sürüm, nispeten kötü sattı.

Hayal kırıcı bu girişimden sonra, Warner Bros., Prince'in, Come adlı yeni malzemeli bir Albüm çıkarma isteklerine boyun eğdi. Come nihayet piyasaya sürüldüğünde, Warner'ın bütün endişelerini teyid etmiş oldu. 500,000 adetlik satış rakamlarına bile zor ulaşarak, Prince'in o zamana kadar en kötü satan albümü oldu. Bundan daha sinir bozucu olan Prince'in, albümün kredilerinde kendisini ısrarla “Prince 1958-1993” olarak yazdırması oldu.

Prince, bir sonraki albümü The Gold Experience'in Love Symbol dönemi kayıtları ile eşzamanlı piyasaya sürülmesi konusunda ısrar etti. Warner Bros. Şubat 1994'te "The Most Beautiful Girl in the World" single'ının Bellmark Records adında küçük ve bağımsız bir dağıtımcı tarafından piyasaya sürülmesine izin verdi. Parça Amerika Billboard Hot 100'de 3., birçok başka ülkede de 1. sıraya çıkarak başarılı olmasına rağmen, bu peşinden gelen parçalar için bir örnek olmadı. Warner Bros. kötü satış rakamlarından çekinerek ve pazarın doymuş olduğunu bahane ederek hala The Gold Experience'in piyasaya sürülmesine karşı çıkıyordu. Nihayet Eylül 1995'te piyasaya çıktığında The Gold Experience bir anda Billboard 200'de ilk on'a girmesine ve birçok kişinin bunun Prince'in Sign o'the Times'dan bu yana en iyi performansı olarak görmesine rağmen iyi satmadı. Albüm şu an artık basılmamaktadır.

1996'da piyasaya çıkan Chaos and Disorder, Prince'in Warner Bros. için yeni şarkılarla piyasaya sürdüğü son albüm olduğu gibi, aynı zamanda ticari olarak da en az başarılı olan albümlerinden biridir. Warner Bros.’a karşı bu albümle beraber herhangi bir yükümlülüğü kalmayan Prince, aynı yıl içinde başarılı bir geri dönüş girişiminde bulunarak Emancipation’u piyasaya çıkardı. Albüm kendisine ait NPG Records altında yayınlanıp, EMI tarafından dağıtıldı. Emancipation’daki şarkılarını yayınlamak için 1981’den bu yana bütün kayıtları için kullandığı Controversy Music’i değil, Emancipated Music’i kullandı.

RIAA tarafından platin ile ödüllendirilmesine karşın, bazı eleştirmenler oldukça genişe yayılan 36 şarkılık 3’lü CD setinin (her disk tam olarak 60 dakika uzunluğundaydı) odaklanmayı güçleştirdiğini ve tek veya ikili CD seti olarak daha başarılı olacağını ifade ettiler. Emancipation, Prince’i başka sanatçılara ait şarkıları söylerken ( cover ) sunan ilk albümdür : Joan Osborne’nün 1995 hit’i “One of Us”, "Betcha By Golly Wow!" (Thomas Randolf Bell ve Linda Creed); "I Can't Make You Love Me" (James Allen Shamblin II ve Michael Barry Reid); ve "La-La Means I Love You" (Thomas Randolf Bell ve William Hart).

Prince, 1998'de, daha önce yayınlanmamış parçaların bulunduğu 4'lü CD koleksiyonu Crystal Ball'u piyasaya sürdü. Bu albümün dağıtımı oldukça karmaşık oldu, zira albümü Prince'in web sitesinden sipariş eden bazı hayranları, albümü sipariş tarihlerinden nihayet 1 yıl sonra, ancak albüm perakende satışına çıktıktan aylar sonra alabildiler. 3 ay sonra yayımlanan Newpower Soul albümü listelerde çok fazla etki bırakamadı. Chaka Khan ile işbirliği yaptığı ve NPG Records ile piyasaya çıkan Come 2 My House'da aynı kaderi paylaştı.

1999 yılında Prince, Rave Un2 the Joy Fantastic adlı yeni albümünü piyasaya sürmek için yeniden büyük bir firma, Arista Records ile anlaştı. Yeni albümünün başarısını sağlamak için Prince, kariyerinin herhangi bir döneminde verdiğinden daha fazla röportaj verdi. Buna rağmen Rave Un2 the Joy Fantastic ticari olarak başarılı olamadı. Birkaç ay önce Warner Bros., Prince tarafından kariyeri boyunca kaydedilmiş, ancak hiç yayınlanmamış şarkıların yer aldığı ve Warner Bros. ile kontratının son albüm mükellefiyeti olan The Vault: Old Friends 4 Sale'i piyasaya sürmüştü. Bu yıl içinde kazandığı en büyük başarı, tam zamanında yayınlanarak, Prince'e, Warner Bros.’un orijinal 1999 albümü ve single’ları ile yıllardır gördüğü paranın ufak bir bölümünü toplama şansı veren 1999: The New Master adlı EP ile oldu. Hem eleştirmenler, hem de hayranları The New Master’ı gereksiz ilan ederek çok sert eleştirdiler.

"Rave Un2 the Year 2000" adlı izle ve öde konseri, 31 Aralık 1999'da yayınlandı ve 1999 konserinin 17 ve 18 Aralık tarhili gösterilerinin görüntülerinden oluşumaktaydı. Konsere Lenny Kravitz, George Clinton ve The Time gibi birçok konuk sanatçı katılmaktaydı. Bir yıl sonra ev videosu olarak da yayınlandı. Rave In2 The Joy Fantastic ("Un2"’ya karşılık olarak) adındaki remix albümü, Prince’in NPG Music Club’u tarafından Nisan 2000’de piyasaya çıkarıldı.

2000–2016

[değiştir | kaynağı değiştir]

16 Mayıs 2000'de Prince, Aşk Sembolü'nü kullanmayı bırakarak "Prince" adına geri döndü. Warner-Chappell ile olan kontratının süresi bittiğince, Prince, bir basın toplantısında, adıyla yaşadığı sıkıntıların sona ermesinin altını çizmiştir. Ancak Prince halen bu sembolü kullanmakta ve bu sembolle benzer şekli taşıyan gitarıyla müzik yapmaktadır. Rave Un2 The Joy Fantastic'in yayınlanmasını izleyen birkaç yılda Prince, sadece NPGOnlineLtd.com (sonrasında NPGMusicClub.com) aracılığıyla yeni müziklerini yayınladı. Caz etkileşimleriyle göze çarpan albüm, The Rainbow Children, 2001'de piyasaya sürüldü. Yine 2003'te N.E.W.S satışa çıktı ve En İyi Pop Enstrümental Albüm dalında Grammy adayı gösterildi. Sonraki albüm "Xpectation" ise çok daha fazla caz müzik içermekteydi. Bu albüm de 2003'te NPGMusicClub aracılığıyla satışa çıktı.

2002'de Prince beşinci canlı albümü One Nite Alone... Live!'ı yayınladı. Bu albüm One Nite Alone adlı turdan da performanslar barındırmaktaydı. 3-CD'lik kutu seti It Ain't Over! adlı derleme listelere giremedi. Bu süre zarfında Prince NPG Music Club'ta daha çok yer aldı. Hayranları turlara, röportajlara, tartışmalara ve münazaralara davet ediliyordu. Bu münazaralardan bir bölümü Kevin Smith tarafından videoya alınarak yayınlanmamış olan bir belgesele eklendi.[11] Bu dokümanlarda Prince'in yeteneği ve Alicia Keys, The Time, Erykah Badu, Nikka Costa, George Clinton ve Norah Jones gibi sanatçılarla yaptığı düetler yer aldı. 8 Şubat 2004'te Prince, Grammy Ödül Töreni'nde Beyoncé ile beraber göründü. Açılışta sanatçı, Beyoncé ile beraber "Purple Rain", "Let's Go Crazy", "Baby I'm a Star" ve Beyoncé'nin "Crazy in Love" şarkılarını seslendirdi.(video) 11 Şubat 2009 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Sonraki ay Prince, Rock and Roll Hall of Fame unvanını aldı. Unvan, Alicia Keys, Big Boi ve OutKast grubunun André 3000 adlı üyesi tarafından sanatçıya verildi.

Nisan 2004'te Prince, Columbia Records ile yaptığı tek albümlük anlaşmayla Musicology adlı albümünü yayınladı. Albüm, ABD, İngiltere, Avustralya ve Almanya'da ilk 5'e girdi. 87.4 milyon dolarlık geliriyle, Prince'in Musicology Turu 2004'ün en büyük gelir elde eden konser organizasyonu oldu. Sanatçı bu tur kapsamında 96 konsere girdi. $61 olan ortalama konserler içinde, Prince Teksas'ın başkenti Dallas ayağında bir kadın hayranının taşkınlığıyla anıldı.[12] Albüm başarısının ardından 2 Grammy ödülüne layık görüldü. Bunlardan ilki "Call My Name" adlı şarkısı için aldığı En İyi Erkek R&B Vokali oldu, diğeri ise En İyi Geleneksel R&B Vokal Performansı ile "Musicology" adlı şarkı oldu.

Prince, Tüm Zamanların En Büyük 7. Sanatçısı olarak Acclaimed Music'in listesinde yer aldı. Yine 2004'te Rolling Stone dergisinin düzenlediği listede 28 numarada yer aldı.[13][14] Aralık 2004'te Prince RockontheNet.com tarafından son 25 yılın en iyi 5. sanatçısı seçildi.[15] Nisan 2005'te Prince En Vogue'un arka vokalleriyle beraber Stevie Wonder'ın "So What The Fuss"ın şarkısında gitar çaldı. Katrina Kasırgası'nın ardından, Prince yardım adına iki şarkı yayımladı. Bunlardan ilki "S.S.T." ve ikincisi "Brand New Orleans" adını aldı.

21 Nisan 2016'da evinde ölü bulundu.[16] Ölüm sebebinin aşırı dozda uyuşturucu etkisi veren ilaç olduğu belirtildi.[17] Naaşı yakılmış, külleri aile üyelerine teslim edilmiştir.[kaynak belirtilmeli]

Diskografi

[değiştir | kaynağı değiştir]
  • 1978: For You
  • 1979: Prince
  • 1980: Dirty Mind
  • 1981: Controversy
  • 1982: 1999
  • 1984: Purple Rain
  • 1985: Around the World in a Day
  • 1986: Parade
  • 1987: Sign o' the Times
  • 1988: Lovesexy
  • 1989: Batman
  • 1990: Graffiti Bridge
  • 1991: Diamonds and Pearls
  • 1992: Love Symbol Album[18]
  • 1994: Come
  • 1994: The Black Album (1987 yılında kaydedildi)
  • 1995: The Gold Experience
  • 1996: Chaos and Disorder
  • 1996: Emancipation
  • 1999: Rave Un2 the Joy Fantastic
  • 2001: The Rainbow Children
  • 2002: One Nite Alone...
  • 2003: Xpectation
  • 2003: N.E.W.S
  • 2004: Musicology
  • 2004: The Chocolate Invasion
  • 2004: The Slaughterhouse
  • 2006: 3121
  • 2007: Planet Earth
  • 2009: LOtUSFLOW3R
  • 2010: 20Ten
  • 2014: Plectrumelectrum
  • 2014: Art Official Age
  • 2015: HITNRUN Phase One
Wikimedia Commons'ta Prince ile ilgili ortam dosyaları mevcuttur.

Kaynakça

[değiştir | kaynağı değiştir]
  1. ^ Prince: Inside the Purple Reign. 11 Şubat 2007 tarihinde erişildi.
  2. ^ Prince: A Pop Life. Dave Hill, 1989, London Faber and Faber
  3. ^ "Profile for Controversy Music". 31 Aralık 2003 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  4. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Ekim 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  5. ^ a b "The RS 500 Greatest Albums of All Time," 18 Kasım 2003, at RollingStone.com 23 Haziran 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.; 9 Eylül 2006 tarihinde erişildi.
  6. ^ "The All-TIME 100 Albums by TIME Magazine". 24 Nisan 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Şubat 2009. 
  7. ^ "Michael Jackson". 3 Temmuz 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  8. ^ Alex Hahn (2003). "Possessed: The Rise And Fall Of Prince". Billboard Books.  15 Mayıs 2007 tarihinde erişildi
  9. ^ Alex Hahn (2003). "Possessed: The Rise And Fall Of Prince". Billboard Books.  15 Ağustos 2007 tarihinde erişildi
  10. ^ "I WOULD DIE 4 U". 23 Eylül 2008 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  11. ^ daha fazla bilgi için the Internet Movie Database entry 9 Aralık 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. ve this Kevin Smith page 15 Eylül 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
  12. ^ "Pollstar – The Concert Hotwire". 22 Ekim 2008 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  13. ^ 100 Greatest Artists of All Time 10 Ağustos 2007 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi..
  14. ^ "The Immortals: The First Fifty". Rolling Stone Issue 946. Rolling Stone. 11 Nisan 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  15. ^ "Rock On The Net: Prince". 21 Ağustos 2008 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Ağustos 2008. 
  16. ^ "Pop music superstar Prince has died at his home in Minneapolis, publicist says". 21 Nisan 2016. 22 Nisan 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Nisan 2016. 
  17. ^ Ünlü yıldızın ölüm nedeni belli oldu, Hürriyet, Erişim tarihi: 2 Haziran 2016
  18. ^ Due to the album's correct name being a unpronounceable symbol, this title provided is widely recognized as an alternate.
  • g
  • t
  • d
En İyi Özgün Müzik Akademi Ödülü
1934–1939
  • Louis Silvers (1934)
  • Max Steiner (1935)
  • Leo F. Forbstein (1936)
  • Charles Previn (1937)
  • Erich Wolfgang Korngold / Alfred Newman (1938)
  • Herbert Stothart / Richard Hageman, W. Franke Harling, John Leipold ve Leo Shuken (1939)
1940–1960
  • Leigh Harline, Paul J. Smith ve Ned Washington / Alfred Newman (1940)
  • Bernard Herrmann / Frank Churchill ve Oliver Wallace (1941)
  • Max Steiner / Ray Heindorf ve Heinz Roemheld (1942)
  • Alfred Newman / Ray Heindorf (1943)
  • Max Steiner / Morris Stoloff ve Carmen Dragon (1944)
  • Miklós Rózsa / Georgie Stoll (1945)
  • Hugo Friedhofer / Morris Stoloff (1946)
  • Miklós Rózsa / Alfred Newman (1947)
  • Brian Easdale / Johnny Green ve Roger Edens (1948)
  • Aaron Copland / Roger Edens ve Lennie Hayton (1949)
  • Franz Waxman / Adolph Deutsch ve Roger Edens (1950)
  • Franz Waxman / Johnny Green ve Saul Chaplin (1951)
  • Dimitri Tiomkin / Alfred Newman (1952)
  • Bronisław Kaper / Alfred Newman (1953)
  • Dimitri Tiomkin / Adolph Deutsch ve Saul Chaplin (1954)
  • Alfred Newman / Robert Russell Bennett, Jay Blackton ve Adolph Deutsch (1955)
  • Victor Young / Alfred Newman ve Ken Darby (1956)
  • Malcolm Arnold (1957)
  • Dimitri Tiomkin / Andre Previn (1958)
  • Miklós Rózsa / Andre Previn ve Ken Darby (1959)
  • Ernest Gold / Morris Stoloff ve Harry Sukman (1960)
1961–1980
  • Henry Mancini / Saul Chaplin, Johnny Green, Sid Ramin ve Irwin Kostal (1961)
  • Maurice Jarre / Ray Heindorf (1962)
  • John Addison / Andre Previn (1963)
  • Richard M. Sherman ve Robert B. Sherman / André Previn (1964)
  • Maurice Jarre / Irwin Kostal (1965)
  • John Barry / Ken Thorne (1966)
  • Elmer Bernstein / Alfred Newman ve Ken Darby (1967)
  • John Barry / Johnny Green (1968)
  • Burt Bacharach / Lennie Hayton ve Lionel Newman (1969)
  • Francis Lai / The Beatles (John Lennon, Paul McCartney, George Harrison ve Ringo Starr) (1970)
  • Michel Legrand / John Williams (1971)
  • Charlie Chaplin, Raymond Rasch ve Larry Russell / Ralph Burns (1972)
  • Marvin Hamlisch / Marvin Hamlisch (1973)
  • Nino Rota ve Carmine Coppola / Nelson Riddle (1974)
  • John Williams / Leonard Rosenman (1975)
  • Jerry Goldsmith / Leonard Rosenman (1976)
  • John Williams / Jonathan Tunick (1977)
  • Giorgio Moroder / Joe Renzetti (1978)
  • Georges Delerue / Ralph Burns (1979)
  • Michael Gore (1980)
1981–2000
  • Vangelis (1981)
  • John Williams / Henry Mancini ve Leslie Bricusse (1982)
  • Bill Conti / Michel Legrand, Alan and Marilyn Bergman (1983)
  • Maurice Jarre / Prince (1984)
  • John Barry (1985)
  • Herbie Hancock (1986)
  • Ryuichi Sakamoto, David Byrne ve Cong Su (1987)
  • Dave Grusin (1988)
  • Alan Menken (1989)
  • John Barry (1990)
  • Alan Menken (1991)
  • Alan Menken (1992)
  • John Williams (1993)
  • Hans Zimmer (1994)
  • Luis Enríquez Bacalov / Alan Menken ve Stephen Schwartz (1995)
  • Gabriel Yared / Rachel Portman (1996)
  • James Horner / Anne Dudley (1997)
  • Nicola Piovani / Stephen Warbeck (1998)
  • John Corigliano (1999)
  • Tan Dun (2000)
2001–2020
  • Howard Shore (2001)
  • Elliot Goldenthal (2002)
  • Howard Shore (2003)
  • Jan A. P. Kaczmarek (2004)
  • Gustavo Santaolalla (2005)
  • Gustavo Santaolalla (2006)
  • Dario Marianelli (2007)
  • A. R. Rahman (2008)
  • Michael Giacchino (2009)
  • Trent Reznor ve Atticus Ross (2010)
  • Ludovic Bource (2011)
  • Mychael Danna (2012)
  • Steven Price (2013)
  • Alexandre Desplat (2014)
  • Ennio Morricone (2015)
  • Justin Hurwitz (2016)
  • Alexandre Desplat (2017)
  • Ludwig Göransson (2018)
  • Hildur Guðnadóttir (2019)
  • Trent Reznor, Atticus Ross ve Jon Batiste (2020)
2021–günümüz
  • Hans Zimmer (2021)
  • Volker Bertelmann (2022)
  • Ludwig Göransson (2023)
  • Daniel Blumberg (2024)
  • g
  • t
  • d
En İyi Özgün Şarkı Altın Küre Ödülü
1960lar
"Town Without Pity" Söz: Ned Washington, Müzik: Dimitri Tiomkin (1961) · "Circus World" Söz: Ned Washington, Müzik: Dimitri Tiomkin (1964) · "Forget Domani" Söz: Norman Newell, Müzik: Riz Ortolani (1965) · "Strangers in the Night" Söz: Charles Singleton, Eddie Snyder, Müzik: Bert K. (1966) · "If Ever I Should Leave You" Söz: Alan Jay Lerner, Müzik: Frederick Loewe (1967) · "The Windmills of Your Mind" Söz: Alan Bergman, Marilyn Bergman, Müzik: Michel Legrand (1968) · "Jean" Söz & Müzik: Rod McKuen (1969)
1970ler
"Whistling Away the Dark" Söz: Johnny Mercer, Müzik: Henry Mancini (1970) · "Life Is What You Make It" Söz: Johnny Mercer, Müzik: Marvin Hamlisch (1971) · "Ben" Söz: Don Black, Müzik: Walter Scharf (1972) · "The Way We Were" Söz: Alan Bergman, Marilyn Bergman, Müzik: Marvin Hamlisch (1973) · "I Feel Love" Söz: Betty Box, Müzik: Euel Box (1974) · "I'm Easy" Söz & Müzik: Keith Carradine (1975) · "Evergreen" Söz: Paul Williams, Müzik: Barbra Streisand (1976) · "You Light Up My Life" Söz & Müzik: Joseph Brooks (1977) · "Last Dance" Söz & Müzik: Paul Jabara (1978) · "The Rose" Söz & Müzik: Amanda McBroom (1979)
1980ler
"Fame" Söz: Dean Pitchford, Müzik: Michael Gore (1980) · "Arthur's Theme (Best That You Can Do)" Söz & Müzik: Peter Allen, Burt Bacharach, Christopher Cross, Carole Bayer Sager (1981) · "Up Where We Belong" Söz: Wilbur Jennings, Müzik: Jack Nitzsche, Buffy Sainte-Marie (1982) · "Flashdance... What a Feeling" Söz: Irene Cara, Keith Forsey, Müzik: Giorgio Moroder (1983) · "I Just Called to Say I Love You" Söz & Müzik: Stevie Wonder (1984) · "Say You, Say Me" Söz & Müzik: Lionel Richie (1985) · "Take My Breath Away" Söz: Tom Whitlock, Müzik: Giorgio Moroder (1986) · "(I've Had) The Time of My Life" Söz: Franke Previte, Müzik: John DeNicola, Donald Markowitz (1987) · "Let the River Run" Söz & Müzik: Carly Simon/"Two Hearts" Söz: Phil Collins, Müzik: Lamont Dozier (1988) · "Under the Sea" Söz: Howard Ashman, Müzik: Alan Menken (1989)
1990lar
"Blaze of Glory" Söz & Müzik: Jon Bon Jovi (1990) · "Beauty and the Beast" Söz: Howard Ashman, Müzik: Alan Menken (1991) · "A Whole New World" Söz: Tim Rice, Müzik: Alan Menken (1992) · "Streets of Philadelphia" Söz & Müzik: Bruce Springsteen (1993) · "Can You Feel the Love Tonight" Söz: Tim Rice, Müzik: Elton John (1994) · "Colors of the Wind" Söz: Stephen Schwartz, Müzik: Alan Menken (1995) · "You Must Love Me" Söz: Tim Rice, Müzik: Andrew Lloyd Webber (1996) · "My Heart Will Go On" Söz: Wilbur Jennings, Müzik: James Horner (1997) · "The Prayer" Söz & Müzik: David Foster, Tony Renis, Carole Bayer Sager, Alberto Testa (1998) · "You'll Be in My Heart" Söz & Müzik: Phil Collins (1999)
2000ler
"Things Have Changed" Söz & Müzik: Bob Dylan (2000) · "Until..." Söz & Müzik: Sting (2001) · "The Hands That Built America" Söz & Müzik: Bono, Adam Clayton, The Edge, Larry Mullen (2002) · "Into the West" Söz & Müzik: Annie Lennox, Howard Shore, Frances Walsh (2003) · "Old Habits Die Hard" Söz & Müzik: Mick Jagger, David A. Stewart (2004) · "A Love That Will Never Grow Old" Söz: Bernie Taupin, Müzik: Gustavo Santaolalla (2005) · "The Song of the Heart" Söz & Müzik: Prince Rogers Nelson (2006) · "Guaranteed" Söz & Müzik: Eddie Vedder (2007) · "The Wrestler" Söz & Müzik: Bruce Springsteen (2008) · "The Weary Kind" Söz & Müzik: Ryan Bingham, T-Bone Burnett (2009)
2010lar
  • "You Haven't Seen the Last of Me" Söz & Müzik: Diane Warren (2010)
  • "Masterpiece" Söz & Müzik: Madonna, Julie Frost ve Jimmy Harry (2011)
  • "Skyfall" Söz & Müzik: Adele ve Paul Epworth (2012)
  • "Ordinary Love" Söz & Müzik: U2 ve Danger Mouse (2013)
  • "Glory" Söz & Müzik: Common ve John Legend (2014)
  • "Writing's on the Wall" Söz & Müzik: Sam Smith ve Jimmy Napes (2015)
  • "City of Stars" Söz: Benj Pasek ve Justin Paul, Müzik: Justin Hurwitz (2016)
  • "This Is Me" Söz & Müzik: Benj Pasek ve Justin Paul (2017)
  • "Shallow" Söz & Müzik: Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando & Andrew Wyatt (2018)
  • "(I'm Gonna) Love Me Again" Söz: Bernie Taupin, Müzik: Elton John (2019)
2020ler
  • "Io sì (Seen)" – Söz: Diane Warren, Laura Pausini & Niccolò Agliardi; Müzik: Diane Warren (2020)
  • "No Time to Die" – Söz & Müzik: Billie Eilish & Finneas O'Connell (2021)
  • "Naatu Naatu" – Söz: Chandrabose; Müzik: M. M. Keeravani (2022)
  • "What Was I Made For?" – Söz & Müzik: Billie Eilish & Finneas O'Connell (2023)
  • "El Mal" – Müzik: Clément Ducol ve Camille; söz: Clément Ducol, Camille, ve Jacques Audiard (2024)

Tam liste · (1960'lar) · (1970'ler) · (1980'ler) · (1990'lar) · (2000'ler) · (2010'lar) · (2020'ler)

  • g
  • t
  • d
En İyi Geleneksel R&B Performansı Grammy Ödülü
1990'lar
  • Live! One Night Only – Patti LaBelle (1998)
  • Staying Power – Barry White (1999)
2000'ler
  • Ear-Resistible – The Temptations (2000)
  • At Last – Gladys Knight (2001)
  • "What's Going On" – Chaka Khan and The Funk Brothers (2002)
  • "Wonderful" – Aretha Franklin (2003)
  • "Musicology" – Prince (2004)
  • "A House Is Not a Home" – Aretha Franklin (2005)
  • "God Bless the Child" – George Benson and Al Jarreau featuring Jill Scott (2006)
  • "In My Songs" – Gerald Levert (2007)
  • "You've Got the Love I Need" – Al Green featuring Anthony Hamilton (2008)
  • "At Last" – Beyoncé (2009)
2010'lar
  • "Hang on in There" – John Legend and The Roots (2010)
  • "Fool for You" – Cee Lo Green featuring Melanie Fiona (2011)
  • "Love On Top" – Beyoncé (2012)
  • "Please Come Home" – Gary Clark Jr. (2013)
  • "Jesus Children" – Robert Glasper Experiment featuring Lalah Hathaway and Malcolm-Jamal Warner (2014)
  • "Little Ghetto Boy" – Lalah Hathaway (2015)
  • "Angel" – Lalah Hathaway (2016)
  • "Redbone" – Childish Gambino (2017)
  • "Bet Ain't Worth the Hand" – Leon Bridges / "How Deep Is Your Love" – PJ Morton featuring Yebba (2018)
  • "Jerome" – Lizzo (2019)
2020'ler
  • "Anything for You" – Ledisi (2020)
  • "Fight for You" – H.E.R. (2021)
  • "Plastic Off the Sofa" – Beyoncé (2022)
  • "Good Morning" – PJ Morton featuring Susan Carol (2023)
  • g
  • t
  • d
MTV Video Müzik Ödülleri En İyi Koreografi
  • Michael Jackson ve Michael Peters (1984)
  • David Atkins (1985)
  • Prince (1986)
  • Paula Abdul (1987)
  • Barry Lather (1988)
  • Paula Abdul (1989)
  • Janet Jackson ve Anthony Thomas (1990)
  • Jamale Graves (1991)
  • Frank Gatson, Travis Payne ve LaVelle Smith Jr. (1992)
  • Frank Gatson, LaVelle Smith Jr. ve Travis Payne (1993)
  • Frank Gatson ve Randy Connor (1994)
  • LaVelle Smith Jr., Tina Landon, Travis Payne ve Sean Cheesman (1995)
  • Michael Rooney (1996)
  • Peggy Hickey (1997)
  • Madonna ve Jonas Åkerlund (1998)
  • Richard Koufey ve Michael Rooney (1999)
  • Darrin Henson (2000)
  • Michael Rooney, Spike Jonze ve Christopher Walken (2001)
  • Michael Rooney (2002)
  • Frank Gatson ve LaVelle Smith Jr. (2003)
  • Fatima Robinson (2004)
  • Kishaya Dudley (2005)
  • Shakira (2006)
  • Marty Kudelka (2007)
  • Michael Rooney (2008)
  • Frank Gatson ve JaQuel Knight (2009)
  • Laurieann Gibson (2010)
  • Frank Gatson, Sheryl Murakami ve Jeffrey Page (2011)
  • Anwar "Flii" Burton (2012)
  • Bruno Mars (2013)
  • Ryan Heffington (2014)
  • OK Go, air:man ve Mori Harano (2015)
  • Chris Grant, JaQuel Knight ve Dana Foglia (2016)
  • Teyana Taylor, Guapo, Matthew Pasterisa, Jae Blaze ve Derek Watkins (2017)
  • Sherrie Silver (2018)
  • Charm La'Donna (2019)
  • The Lab and Son Sung Deuk (2020)
  • Paul Roberts (2021)
  • g
  • t
  • d
Amerikan Müzik Liyakat Ödülü
  • Bing Crosby (1974)
  • Berry Gordy (1975)
  • Irving Berlin (1976)
  • Johnny Cash (1977)
  • Ella Fitzgerald (1978)
  • Perry Como (1979)
  • Benny Goodman (1980)
  • Chuck Berry (1981)
  • Stevie Wonder (1982)
  • Kenny Rogers (1983)
  • Michael Jackson (1984)
  • Loretta Lynn (1985)
  • Paul McCartney (1986)
  • Elvis Presley (1987)
  • The Beach Boys (1988)
  • Willie Nelson (1989)
  • Neil Diamond (1990)
  • Merle Haggard (1991)
  • James Brown (1992)
  • Bill Graham (1993)
  • Whitney Houston (1994)
  • Prince (1995)
  • Tammy Wynette (1996)
  • Little Richard (1997)
  • Frank Sinatra (1998)
  • Billy Joel (1999)
  • Gloria Estefan (2000)
  • Janet Jackson (2001)
  • Garth Brooks (2002)
  • Alabama (2003)
  • Bon Jovi (2004)
  • Annie Lennox (2008)
  • Sting (2016)
  • g
  • t
  • d
En Kötü Erkek Oyuncu Altın Ahududu Ödülü
1981-2000
  • Neil Diamond – The Jazz Singer (1980)
  • Klinton Spilsbury – The Legend of the Lone Ranger (1981)
  • Laurence Olivier – Inchon (1982)
  • Christopher Atkins – A Night in Heaven (1983)
  • Sylvester Stallone – Rhinestone (1984)
  • Sylvester Stallone – Rambo: First Blood Part II and Rocky IV (1985)
  • Prince – Under the Cherry Moon (1986)
  • Bill Cosby – Leonard Part 6 (1987)
  • Sylvester Stallone – Rambo III (1988)
  • William Shatner – Star Trek V: The Final Frontier (1989)
  • Andrew Dice Clay – The Adventures of Ford Fairlane (1990)
  • Kevin Costner – Robin Hood: Prince of Thieves (1991)
  • Sylvester Stallone – Stop! Or My Mom Will Shoot (1992)
  • Burt Reynolds – Cop and a Half (1993)
  • Kevin Costner – Wyatt Earp (1994)
  • Pauly Shore – Jury Duty (1995)
  • Tom Arnold – Big Bully, Carpool, and The Stupids / Pauly Shore – Bio-Dome (1996)
  • Kevin Costner – The Postman (1997)
  • Bruce Willis – Armageddon, Mercury Rising, and The Siege (1998)
  • Adam Sandler – Big Daddy (1999)
  • John Travolta – Battlefield Earth and Lucky Numbers (2000)
2001-2019
  • Tom Green – Freddy Got Fingered (2001)
  • Roberto Benigni (dubbed Godzilla-style by Breckin Meyer) – Pinocchio (2002)
  • Ben Affleck – Daredevil, Gigli, and Paycheck (2003)
  • George W. Bush – Fahrenheit 9/11 (2004)
  • Rob Schneider – Deuce Bigalow: European Gigolo (2005)
  • Marlon Wayans and Shawn Wayans – Little Man (2006)
  • Eddie Murphy – Norbit (2007)
  • Mike Myers – The Love Guru (2008)
  • Jonas Brothers (Joe, Kevin, and Nick) – Jonas Brothers: The 3D Concert Experience (2009)
  • Ashton Kutcher – Killers and Valentine's Day (2010)
  • Adam Sandler – Jack and Jill and Just Go with It (2011)
  • Adam Sandler – That's My Boy (2012)
  • Jaden Smith – After Earth (2013)
  • Kirk Cameron – Saving Christmas (2014)
  • Jamie Dornan – Fifty Shades of Grey (2015)
  • Dinesh D'Souza – Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party (2016)
  • Tom Cruise – The Mummy (2017)
  • Donald Trump – Death of a Nation and Fahrenheit 11/9 (2018)
  • John Travolta – The Fanatic and Trading Paint (2019)
2020-günümüz
  • Mike Lindell (The "My Pillow Guy") – Absolute Proof (2020/21)
  • LeBron James – Space Jam: A New Legacy (2021)
  • Jared Leto – Morbius (2022)
  • Jon Voight – Mercy (2023)
  • g
  • t
  • d
Rock and Roll Hall of Fame - 2004
  • Bob Seger
  • The Dells
    • Chuck Barksdale
    • Johnny Carter
    • Johnny Funches
    • Marvin Junior
    • Michael McGill
    • Verne Allison
  • George Harrison
  • Jackson Browne
  • Prince
  • Traffic
    • Chris Wood
    • Dave Mason
    • Jim Capaldi
    • Steve Winwood
  • ZZ Top
    • Billy Gibbons
    • Dusty Hill
    • Frank Beard
Otorite kontrolü Bunu Vikiveri'de düzenleyin
  • BIBSYS: 90711102
  • BNE: XX892031
  • BNF: cb13898683x (data)
  • CiNii: DA11755130
  • GND: 118866060
  • ISNI: 0000 0001 2096 4892
  • LCCN: n84079379
  • LNB: 000185100
  • MusicBrainz: 070d193a-845c-479f-980e-bef15710653e
  • NDL: 00621318
  • NKC: jn20000701309
  • NLA: 35700807
  • NLI: 987007593316705171
  • NLK: KAC201716789
  • NSK: 000044874
  • NTA: 073625140
  • RERO: A003712254
  • SELIBR: 209581
  • SNAC: w60t20hk
  • SUDOC: 027754596
  • Trove: 1048605
  • ULAN: 500354776
  • VIAF: 256968961
  • WorldCat (LCCN): n84-079379
"https://tr.wikipedia.org/w/index.php?title=Prince_(müzisyen)&oldid=36563742" sayfasından alınmıştır
Kategoriler:
  • Kremasyonu yapılan kişiler
  • 1958 doğumlular
  • 2016'da ölenler
  • 1970'lerin şarkıcıları
  • 1980'lerin şarkıcıları
  • 1990'ların şarkıcıları
  • 2000'lerin şarkıcıları
  • 2010'ların şarkıcıları
  • Minneapolis doğumlular
  • Amerikalı erkek sinema oyuncuları
  • Amerikalı blues şarkıcıları
  • Amerikalı erkek gitaristler
  • Amerikalı veganlar
  • BRIT Ödülü sahipleri
  • Arista Records sanatçıları
  • Columbia Records sanatçıları
  • Funk rock
  • Epilepsi olan kişiler
  • Amerikalı soul şarkıcıları
  • Uyuşturucuya bağlı ölümler
  • Afrikalı Amerikalı gitaristler
  • Amerikalı rock bas gitaristleri
  • 20. yüzyılda Amerikalı bateristler
  • 21. yüzyılda Amerikalı bateristler
  • Amerikalı rock bateristleri
  • Amerikalı rock klavyecileri
  • Amerikalı rock piyanistleri
  • Amerikalı baritonlar
  • Amerikalı erkek şarkıcı-şarkı yazarları
  • Afrikalı Amerikalı erkek oyuncular
  • Afrikalı Amerikalı şarkıcı-şarkı yazarları
  • Altın Küre Ödülü kazanan müzisyenler
  • En İyi Şarkı Altın Küre Ödülü sahipleri
  • MTV Video Müzik Ödülleri En İyi Koreografi sahipleri
  • En İyi Özgün Müzik Akademi Ödülü sahipleri
  • Amerikan Müzik Liyakat Ödülü sahipleri
  • En Kötü Erkek Oyuncu Altın Ahududu Ödülü sahipleri
  • En İyi Geleneksel R&B Performansı Grammy Ödülü sahipleri
  • Rock and Roll Hall of Fame
  • 20. yüzyılda Afrikalı Amerikalı erkek şarkıcılar
  • 21. yüzyılda Afrikalı Amerikalı erkek şarkıcılar
  • Universal Music Group müzisyenleri
  • Warner Bros. Records sanatçıları
  • The Revolution (müzik grubu) üyeleri
  • New Power Generation üyeleri
  • EMI Group sanatçıları
  • 20. yüzyılda Amerikalı erkek oyuncular
  • Amerikalı funk şarkıcıları
Gizli kategoriler:
  • Webarşiv şablonu wayback bağlantıları
  • Kaynaksız anlatımlar içeren maddeler
  • BIBSYS tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • BNE tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • BNF tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • CINII tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • GND tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • ISNI tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • LCCN tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • LNB tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • MusicBrainz tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NDL tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NKC tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NLA tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NLI tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NLK tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NSK tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • NTA tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • RERO tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • SELIBR tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • SNAC-ID tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • SUDOC tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • Trove tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • ULAN tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • VIAF tanımlayıcısı olan Vikipedi maddeleri
  • WorldCat-LCCN tanımlayıcısı içeren Vikipedi maddeleri
  • Sayfa en son 17.18, 24 Aralık 2025 tarihinde değiştirildi.
  • Metin Creative Commons Atıf-AynıLisanslaPaylaş Lisansı altındadır ve ek koşullar uygulanabilir. Bu siteyi kullanarak Kullanım Şartlarını ve Gizlilik Politikasını kabul etmiş olursunuz.
    Vikipedi® (ve Wikipedia®) kâr amacı gütmeyen kuruluş olan Wikimedia Foundation, Inc. tescilli markasıdır.
  • Gizlilik politikası
  • Vikipedi hakkında
  • Sorumluluk reddi
  • Davranış Kuralları
  • Geliştiriciler
  • İstatistikler
  • Çerez politikası
  • Mobil görünüm
  • Wikimedia Foundation
  • Powered by MediaWiki
Prince (müzisyen)
Konu ekle